Déçu,

Mathius Shadow-Sky,
Toulouse, le 8 août 2008.

MONTREZ VOTRE COURAGE !
Seconde lettre d’un artiste toulousain à la nouvelle mairie de Toulouse

Chère Madame,

Comme pour la première lettre, celle-ci la seconde, sera rendue publique à travers la presse, afin que mes collègues puissent suivre cette affaire qui les concerne tous.

Vous avez pu constater, lors de vos assises de la culture du 8 septembre que ma lettre a eu un certain effet : plus grand monde ne donnait foi ni à vos propos et ni à vos intentions. Vous avez définitivement anéanti les espoirs de beaucoup d'artistes qui espéraient avec votre nouvelle équipe un partage équitable du budget pour les arts dans la cité de Toulouse. Il n'en est rien : nous avons pu constater tout le contraire : les plus grosses parts vont au Théâtre et à l'Orchestre du Capitol puis au TNT, au Théâtre Garonne et au Théâtre Sorano : les autres se partageront les miettes.

À la place où vous êtes, vous avez l'occasion unique de changer les choses, c'est une opportunité qui se renouvellera ou pas, mais vous avez la chance de pouvoir changer le paysage culturel de notre cité. Un orchestre symphonique et un opéra classique sont les restes d'une culture bourgeoise du XIXe siècle. Une image de prestige aujourd'hui obsolète, un caprice de la classe riche de la cité pour se moquer de la pauvreté des autres. J'espère que les citoyens ont dépassé dans leurs mentalités la soumission aux « prestiges du roi pour festoyer sa gloire » (gloire maintenant inexistante) et qu’aujourd'hui les artistes dans la cité ne devraient pas être les serviteurs du roi ou d'une vieille bourgeoisie disparaissante comme l'a perpétué Mitterrand dans sa tromperie avec son ministère de la culture : ministère qui n'était pas un ministère pour les arts indépendants, mais un ministère pour la publicité de son pouvoir.

Alors, prenez votre courage à deux mains, ne soyez pas frileuse, et faites revenir les artistes à Toulouse au lieu de les voir fuir sa misère culturelle. Il est facile de se justifier par ses occupations de bonne volonté et de vouloir s'innocenter face à une demande abondante, pressante et urgente, mais cela ne suffit pas et là n'est pas la bonne méthode pour marquer votre passage au pouvoir de la mairie de Toulouse. Vous avez écouté les demandes des artistes et des associations, vous constatez la médiocratie artistique à Toulouse et au-delà, alors surtout ne faites pas comme les autres : des fêtes avec de la poudre aux yeux, des flonflons qui vous rassurent de savoir que comme ça vous gagnerez ou ne perdrez pas vos électeurs. Vous savez bien que c'est faux. C'est à votre courage et à votre audace que les électeurs vont mesurer vos capacités et pourront être fiers de l'unicité de leur ville : mais lors des dernières assises, je suis sûr que vous avez perdu des électeurs, la déception s’est vue dans leurs yeux. Et vous, vous paraissiez ne plus pouvoir contrôler vos intentions de dialogues avec les artistes et vous paraissiez, vous laisser emporter par l'habitude de ce qu'ont installé vos prédécesseurs : la facilité de la routine du privilège au détriment des réalités locales à résoudre. Il ne sert plus à rien de perpétuer ces assises, les revendications se répètent, vous connaissez maintenant le paysage artistique de Toulouse : pas brillant ni audacieux.

Pourquoi avez-vous peur de vous engager dans une direction totalement différente de celle de vos prédécesseurs ? À cause de la pression des nantis ? Personne ne peut vous renverser si vous êtes soutenu par des personnes intelligentes. Il s'agit de bien s'entourer. Pourquoi avez-vous peur de construire une cohésion artistique qui serait remarquable et qu'aucun de vos prédécesseurs n'a osé faire : partager le budget centralisé de la culture pour tous les artistes de Toulouse. Courage, faites que les Toulousains soient fiers de leur cité.

Il est tant de se débarrasser de l'idée d'un Toulouse 2013 orchestré par ces Parisiens orgueilleux qui coûtent trop cher à la ville, anguilles et poisons issus de la politique culturelle mitterrandienne. Ceux qui ont asphyxié les arts dans ce pays. Ceux qui se comportent comme des ambassadeurs des arts, arrogants, incompétents et menteurs et qui ne méritent que d'être destitués de leur pouvoir pour redonner la place qu'ils ont volée aux artistes de ce pays. Comment pouvez-vous imaginer organiser un Toulouse 2013 sans artiste ? Une capitale festive est-ce une capitale de la culture ? Je vous ai déjà dit que l'événementiel n'est pas de l'art : c'est une récupération mercantile des outils de l'art pour faire du sensationnel à ébahir les idiots. Considéreriez-vous les Toulousains pour des idiots ? Faites le vous-même à ce que Toulouse devienne capitale, essentielle pour les arts au lieu de vous conformer à des festivités technocratiques entendues qui ne concernent personne ici. Car après la fête, je peux vous affirmer l'endettement de la ville, et c'est les Toulousains qui payeront la dette ? Le désirent-ils vraiment ? Après ce caprice de fausse glorification pensez-vous sérieusement à une réélection ?

Cordialement

Mathius Shadow-Sky
Toulouse, le 10 septembre 2008

Rien n'est possible à Toulouse pour les artistes de talent
Troisième lettre d’un artiste toulousain à la nouvelle mairie de Toulouse

Que se passe-t-il à Toulouse ? De toute part, il y a une « disposition » pour que mes opéras d'abord « l'Erotisme Extrême de l'Extase » puis « Les Rescapés (de l'hégémonie culturelle) » ne puissent pas se créer. Ni se réaliser. Pourquoi n'est-il pas possible de créer un opéra d'un compositeur vivant à Toulouse ? Tout comme il n'est pas possible de créer un grand orchestre contemporain multiculturel à Toulouse ? Qui y a-t-il dans la population de cette ville pour que les œuvres originales ne puissent pas éclore ? Dites-moi ce que les artistes toulousains font de leur ville ? Ils font fuir les artistes de talents. J'ai pu le constater à plusieurs reprises. Il faut dire que le niveau artistique à Toulouse est très bas. En 4 ans je n'ai constaté autour de moi, aucun effort pour atteindre un niveau respectable. Ça bricole à droite, à gauche ; ça anime ; ça « baloche », mais aucun projet artistique ambitieux n'est créé à Toulouse. Ambitieux au sens de la qualité du travail. Ils ne peuvent que rester à l'état de projet. Il n'y a pas, des Toulousains à Toulouse, de volonté de créer des projets artistiques ambitieux. Du « festif » suffit. Toulouse n'est pas concerné par les arts, sinon ça se saurait. Des animations festivalières suffisent. Pourquoi les artistes étrangers croient-ils, comme je l'ai cru, qu'à Toulouse ils pourront développer leurs arts et leurs recherches ? Je ne peux moi-même y répondre précisément. Peut-être à cause du vide artistique, la ville est attractive, elle fait croire au possible. Mais une fois confronté à la réalité de ses actants tout se fige. À Toulouse rien n'est possible en matière « d'innovation » artistique. Les nouvelles technologies se cantonnent à l'aérospatiale à Blagnac pas à Toulouse, et l'innovation artistique n'est pas que la technologie. Surtout dans les arts où nous essayons d'innover plutôt les états d'esprit obtus et figés. Surtout pas de vague. Tout doit être poli. Il ne faut pas déranger le ronronnement de l'habitude où la médiocrité s’est réfugiée. Elle est ici en force et elle a pris le pouvoir afin que rien d'extraordinaire ne déborde. Rien n'est possible à Toulouse pour les artistes de talent.

J'ai pourtant essayé de proposer des projets ambitieux où chacun avait l'occasion de travailler pour s'améliorer. Mais tout ce que j'ai récolté, ce sont des impossibles pour que la création ne puisse pas se réaliser au niveau où je l'espérais. À mon retour à Toulouse en 2004, j'ai voulu créer le Trans-Cultural Syn-phônê Orchestra de Toulouse, un orchestre symphonique composé d'une centaine de musiciens de toutes les cultures présentent à Toulouse et interpréter des œuvres originales écrites pour lui. Avec tout le battage pendant 2 ans, il n'y a eu que 60 inscrits dont 30 amateurs et d'une configuration pas vraiment multiculturelle. Les pouvoirs publics de gauche comme de droite ont boycotté le projet : je n'en connais pas la raison profonde. En 2005, j'ai pris les 30 professionnels qui se sont inscrits au TCSO de Toulouse et j'ai créé 5 petits orchestres de chambre nommés les Shadow-Sky-Ensemble. Le Mandala m'a ouvert son club de jazz pour créer avec mes orchestres « Les Lézards Étranges des Univers Improbables » une saga musicale sur 5 différents concerts. Mais le manque de répétitions, d'engagement et de fonds n'a servi qu'à me désespérer du résultat : ce fut pour moi une rencontre avec la censure, pas celle des gouvernants, mais celle des gouvernés ! En 2007 je monte un collectif d'artistes « l'Extrême Sonique Sans Concession Réuni » pour que tout un chacun se sente plus impliqué et engagé dans les créations que je propose, surtout pour éviter les « visiteurs » et entamer un travail en profondeur. « La Musique Extrême de l'Extase » donnée le 12 décembre à MixArt Myrys en a satisfait plus d'un. J'ai donc grâce à ce succès monté la barre un peu plus haut, en proposant la création d'un opéra avec la même équipe et plus. Michel Mathieu soutient le projet comme il le peut jusqu'au bout. Mais ce projet a mis en évidence le désastre toulousain, c'est-à-dire les incompétences et les peurs de chacun face à l'ambition de cet opéra : le refus de travailler, de s'engager, de subventionner. Je dois vous signaler que « Les Rescapés (de l'hégémonie culturelle) » est ma quatrième tentative de créer un opéra à Toulouse. La première fut : « La Farsa Humana » en 2005, la seconde fut « Test-Aimant » en 2006, et la troisième fut « l'Erotisme Extrême de l'Extase » en 2008. Je ne pense pas que c'est un manque de chance, ou des exigences de ma part qui dépassent les limites du possible de chacun. Je pense plutôt qu'à Toulouse il n'existe pas l'état d'esprit de vouloir travailler pour créer et montrer des œuvres originales de qualité autres que festives. Des œuvres qui demandent à réfléchir (il doit faire trop chaud !). Des œuvres qui demandent des moyens d'abord humains qui restent absents à Toulouse.

Déçu,

Mathius Shadow-Sky
Toulouse, le 17 septembre 2008

Les 22 et 23 octobre au Théâtre du Ring « Les Rescapés (de l'hégémonie culturelle) » ne pourra plus être qu'une installation-performance multimédia et non un opéra.

TOULOUSE PERDU, AU NETTOYAGE !
Quatrième lettre d’un artiste toulousain à la nouvelle mairie de Toulouse

Chère Madame,

Avez-vous vraiment cru que Toulouse serait élu capitale de la culture avec sa misère culturelle ? Personne n'y croyait sauf vous ! Même à publier des fausses statistiques pour vous faire croire à vous-même au mensonge ! Maintenant que tout ça est fini (plus d'un Toulousain est ravi), vous allez pouvoir vous atteler sérieusement au travail : constructif : je l'espère. Les considérations qui prospèrent sur le terrain ne vous sont pas très favorables : surtout par l'expression d'un manque de volonté pour prendre les bonnes décisions. Comme : maintenant il est indispensable de se débarrasser de ces Parisiens présomptueux, incompétents et profiteurs qui prennent une grosse part du budget de la ville de Toulouse et mis en place par l'ancienne mairie. Aussi se débarrasser de l'orchestre symphonique dans sa forme actuelle qui prend une trop grosse part du budget de la ville. Même chose pour le Théâtre du Capitol. Je vous avais parlé du partage équitable du budget de la culture de la ville de Toulouse, c'est le moment de montrer vos talents. Ces sommes restituées vont pouvoir par exemple profiter à des professeurs émérites des arts qui manquent cruellement à Toulouse : art plastique, théâtre, musique, etc., que vous allez inviter pour former la jeunesse toulousaine qui sera un premier pas pour pallier au désastre culturel de la ville. Ouvrir le conservatoire de musique de Toulouse aux musiques censurées, ouvrir les Beaux Arts à des artistes interdits, etc. Histoire de relever le niveau de l'enseignement artistique à Toulouse. Avec la suppression du confort de l'orchestre symphonique, il va pouvoir se créer différents orchestres qui auront une politique de commande aux compositeurs vivants (pas uniquement de « musique contemporaine » qui est devenue un genre musical mourant). Même chose pour le Théâtre du Capitol : arrêter les programmations niaises d'opéras du passé et susciter une politique de commande auprès de compositeurs vivants. Tablez sur la création.

Contrairement à ce que l'on croit, il y a beaucoup de salles à Toulouse, mais qui ne sont pas exploitées. Rien que pendant ces assises, nous avons pu visiter un nombre de salles inconnues du public. Eh bien, ces salles, il faut les ouvrir. Expositions, spectacles, etc. en permanence.

Je pense que vous avez beaucoup de décisions majeures à prendre pour rendre à cette ville ce qu'elle mérite : faire fuir les médiocrates en leur donnant la place qu'ils méritent : l'animation et faire revenir les artistes vrais (les intellectuels compris). Dans ce domaine, les facultés et universités devraient profiter du Projet d'Assainissement pour Développer les Arts (PADA : en France on aime les acronymes qui deviennent des sigles puis des mots-valises), aussi : nettoyer de fond en comble l'espace culturel et vital de la ville de Toulouse. Donner des postes à des personnages audacieux et inventifs qui ne se contentent pas de se « planquer » jusqu'à la retraite. Aussi, sortir les théâtres de Toulouse des réseaux entendus et politiquement corrects des compagnies subventionnées. Ouvrir les programmations à l'audace qui surprendra tout le monde : la vie culturelle de la ville prendra du piquant. Les journalistes pourront sans doute reprendre leur métier qu'ils ont aujourd'hui abandonné pour contenter des idiots qui semblent en majorité. La critique d'art est depuis longtemps inexistante. Nettoyage, nettoyage : enlever aux programmateurs et aux commissaires d'exposition le pouvoir arrogant qu'ils ont pris de refuser des artistes originaux et de talents pour mettre leur égo en avant. Supprimer en fait ces métiers intermédiaires entre les artistes et le public qui ont acté pour le désastre des arts en France en leur redonnant leur vraie place celle d'accueillir : ils accueillent, mais ne décident plus, c'est le public de toute façon qui choisi pas eux. Il ne sert à rien à ce qu'il y ait des commissions de choix esthétique du travail d'untel ou d'untel, car toute commission ne peut être au fait des recherches avant-gardes des artistes. Elles ont toujours « un train de retard ». Il n'y a que les artistes qui savent vraiment si leur travail est de qualité ou pas : il y en a qui sont honnêtes d'autres qui ne le sont pas : c'est ce qu'il faut détecter. Je vous avais déjà dit dans ma première lettre comment reconnaître un artiste vrai : « on reconnaît un artiste vrai à ce qu’il ne fait jamais ce qu’on lui demande et qu’on ne comprend pas ce qu’il fait, mais son travail touche autrement », il est en dehors des modes et des tendances et ne rentre pas dans le jeu des opportunités : ces artistes il faut aller les chercher, ils ne viendront jamais à vous.

Assez de conseils, au travail !

Mathius Shadow-Sky, Toulouse, le 19 septembre 2008

CULTURE : ARME DE GUERRE

nouvelle définition du mot culture

Comment un mot peut-il changer de sens ou s'en attribuer un supplémentaire ? Les mots tout comme les êtres humains ont leurs histoires. Les humains forment et perçoivent des histoires par leur rencontre avec les problèmes propres à l'existence humaine et utilisent les mots pour communiquer leurs idées. Les sens des mots changent dans l'espace géographique et dans le temps historique et même s'indépendantisent des communautés qui l'ont signifié ou formé. Prenons par exemple le mot « culture ». Pendant un temps assez long, de l'Antiquité jusqu'à la moitié du XXe siècle, ce mot possédait principalement deux sens dans l'action de cultiver. • cultiver : vers 1200; du latin médiéval, cultivare, de cultus, participe passé de colere « cultiver » (il est intéressant de noter « l'intrusion » du mot colère pour cultiver). 1538, sens figuré : former par l'éducation, l'instruction. • culture : vers 1509; de l'ancien français « couture » XIIe (la même action pour un terrain différent : la terre ou le tissu) ; du latin Cultura. Action de cultiver la terre ; ensemble des opérations propres à tirer du sol les végétaux utiles à l'homme et aux animaux domestiques. voir : agriculture fin XIIIe; du latin Agricultura (propre au labourage). Vers 1550 s'ajoute le développement de certaines facultés de l'esprit par des exercices intellectuels appropriés. Par extension ça devient l'ensemble des connaissances acquises qui permettent de développer le sens critique, le goût, le jugement. Depuis la Rome Antique jusqu'au milieu du XXe siècle le mot culture signifie au sens propre : le travail de la terre et au sens figuré : le travail de l'esprit. Les latins utilisaient le mot culture pour désigner aussi l'ornementation (sources : Le Littré, Le Robert, le Dictionarium Latinogallicum de Robert Estienne (1522)).**

Au XXe siècle les ethnologues et les anthropologues ont voulu définir les formes de vies des différentes communautés humaines vivant sur la planète. Il manquait un mot pour désigner les différentes formes d'activités humaines. Et c'est le mot « culture » qui fut pratiqué. Le troisième sens du mot culture peut se définir ainsi : ensemble des formes acquises de comportements, dans les sociétés humaines. Cette définition permet de synthétiser les différentes coutumes des différentes races d'êtres humains sur la planète. Mais me direz-vous, en quoi est-ce nécessaire de distinguer différentes « cultures » qui sont déjà désignées par la coutume (façon d'agir établie par l'usage) ? C'est sans doute un effet pervers du savoir : croire que son savoir s'étend alors qu'il change de sens. Peut-être : la coutume ne prend pas en compte « le développement des facultés de l'esprit » : le savoir. L'acte coutumier n'est pas réfléchit et ne se remet pas nécessairement en question sauf en cas de non-fonctionnement de celui-ci. Les travaux des chercheurs occidentaux ont permis de se rendre compte concrètement par leurs études sur le terrain qu'il est pratiquement impossible de se comprendre avec des « cultures » étrangères. Dans le contexte des colonisations laïques ou religieuses, c'était un handicap. Ce que le colonisateur comprend par « comprendre » : c'est imposer ses idées à l'autre pour qu'il obéisse à ses désirs. Que l'autre se transforme en similaire de lui que l'on désigne aussi par le mot « intégration » : « efface tes coutumes pour adopter les miennes ». Mais les différentes colonisations (invasions) n'ont jamais vraiment dépossédé les colonisés de leurs coutumes. Ces coutumes ont été intégrées aux nouvelles pour en constituer de nouvelles qui n'appartenaient à personne : un croisement, une greffe : une création.

À la fin du XXe siècle, le constat d'échec des colonies a dévié les intérêts d'invasions planétaires des Occidentaux. Ils ont constaté que les armes de mort (même spectaculaires : voir les bombes atomiques) ne changent pas une population, au contraire : elles renforcent les convictions d'une intrusion néfaste et il y a résistance « culturelle ». Les exemples sont nombreux, je pense aux Balinais colonisés par les Hollandais armés qui se sont laissés mourir faces aux tirs, mais qui ont gardé leur identité coutumière (culturelle) : les Hollandais ont perdu, ils se sont retirés de Bali. Les Japonais sont toujours japonais même après Hiroshima et Nagasaki. Ces échecs successifs des Occidentaux vont montrer comment le mot « culture » va prendre un quatrième sens. Un sens cette fois très pervers et qui n'est pas compris par tous. Le nouveau sens du mot « culture » va prendre le sens de politique culturelle, le sens du mot est devenu l'arme de guerre des nations « ambitieuses » pour assouvir « en douceur » les identités des populations locales envahies ou des populations à « intégrer ». La culture occidentale a un tel désir frénétique d'assouvir les autres cultures, qu'on se demande si cette force n'est pas produite par la peur de perdre la sienne. Il existe un désir si fort que les populations étrangères soient débilisées et prêtent à leur obéir qu'on se demande, d'où vient cette frustration de vouloir tout anéantir ? Un ministère n'a jamais été nécessaire que pour des stratégies politico-économiques qui servent une minorité privilégiée au pouvoir et non un peuple dans la servitude. Le ministère de la Culture a pris la place du ministère de la Guerre, des Armées, ou de la Défense nationale. Et ses nouveaux soldats ne sont plus des militaires, mais des « artistes ». La France avec l'Angleterre puis l'Allemagne, furent à l'avant-garde de telles procédures : c'est au XIXe siècle que naissent les premières « missions culturelles » telles que : l'AFAA (Association Française d'Actions Artistiques) pour la France renommée aujourd'hui Cultures France, le British Institut pour l'Angleterre et le Goethe Institut pour l'Allemagne. Leur mission fut d'envahir les pays colonisés par leur culture à l'aide du travail de ses artistes nationaux. Mais le résultat n'est pas suffisamment convaincant : les Français en poste à l'étranger préfèrent organiser des fêtes divertissantes entre eux sans se mélanger à l'autochtone.

La culture, définit par les chercheurs (forme acquise des comportements des peuples*) ne peut pas être en elle-même contrôlable ou décidable par une commission un bureau ou un ministère puisqu'elle est faite par tous : la culture est dans son contexte et elle est indépendante d'un pouvoir centralisé : elle est multiple et identitaire : chacune se distingue de l'autre : elle ne se subventionne pas : elle ne s'achète pas, elle ne peut pas se vendre.

La volonté cachée de la politique culturelle est de coloniser les esprits, de transformer les cultures individualistes et ingouvernables (pas uniquement rebelles) pour normaliser leurs attitudes, et transformer au mieux ces individus étrangers en curiosités rentables : en fait, les déculturer : c'est la nouvelle forme contemporaine de la colonisation : déséduquer. Le problème c'est que nous en sommes tous victimes. Divers moyens sont ainsi engagés pour anéantir les identités et leurs cultures. Exemple, les politiques de dépendances financières ont été créé pour culpabiliser des populations « non intégrées » pas seulement étrangères paupérisées dans la non-servitude de la « communauté globale » : c'est-à-dire le devoir d'accepter tout travail sous-payé proposé, même s'il est indigne à la personne culpabilisée : un métier sans métier sans acquis et déculturé. Autre exemple, la dépersonnalisation des quartiers par la construction de bâtiments normalisés (sans vie) du type « centre-culturel »*** et autres pour animer le quartier alors que le quartier s'anime de lui-même puisqu'il vit de lui-même avec ses individus et ses familles qui font sa culture, mais demeurent ingouvernables. Autre exemple, le démantèlement des tribus ou villages trop indépendants (comme ceux d'Afrique, du Pacifique, d'Indonésie ou de Nouvelle-Guinée, etc.) en intégrant leur production locale dans le marché mondial pour les ruiner et les paupériser afin qu'elles ne puissent survivre qu'à travers la dépendance de ses colonisateurs et puissent par exemple servir surtout dans des animations touristiques rentables. Le tourisme devient une forme majeure de la colonisation culturelle occidentale où les populations locales ne deviennent que les fantômes de leur culture oubliée. Autre exemple, la déportation des habitants des quartiers à fortes personnalités culturelles : par le maintien d'une extrême vétusté des logements de ses habitants pour des habitations standardisées dispersées, mais « plus confortables ». Autre exemple, le surnettoyage des centres-villes « historiques » riches qui ne ressemblent plus qu'à des décors déshumanisés (sans vie locale) pour touriste-consommateur en mal de dépaysement et éduqués dans la peur d'être agressés. Nous devenons tous victimes (riches, pauvres, autochtones et étrangers) de la déculturation mondiale qui est très progressive et donc difficilement perceptible. Il parait que la France est la première destination touristique au monde : les Français deviendront-ils tous de gentils animateurs pour touristes ?

La politique culturelle est une propagande idéologique  : c'est la culture d'un pouvoir totalitaire. Une politique culturelle a la volonté de détruire les cultures locales à fortiori à fortes identités afin qu'elles « s'intègrent » dans la globalisation des comportements standardisés. La politique culturelle veut disposer des êtres en tant qu'esclaves afin de disposer de leur travail et de leur consommation : de leur vie : le caprice paranoïaque du pouvoir : l'invasion.

La focalisation sur les quartiers des banlieues par les politiques françaises, prouve leurs désirs de supprimer l'individualisation identitaire (de nouvelles cultures nées du croisement de cultures) et indépendante de ces quartiers au départ censés servir à déraciner ses habitants (pour qu'ils obéissent et travaillent). Les politiques ont peur des banlieues-ghettos, territoires difficilement pénétrables, ils veulent les globaliser au plus vite avec l'appât de l'animation culturelle de la consommation. Les banlieues-ghettos en France se sont approprié la culture américaine du Hip-hop pour donner un sens à sa résistance contre ses agresseurs locaux : un mouvement qui mêle résistance et ultra consommation. S'ils ne résistent pas, ils se feront déculturer, leur identité est en ce moment mise en jeu.

En quoi le politique se donne-t-il le droit de s'ingérer, de faire intrusion et décision dans des cultures qui ne sont pas les siennes ? Au lieu de rechercher le dialogue afin de se comprendre, le politique préfère imposer sa vision : la maladie du pouvoir : l'imposition.

La création d'un ministère de la culture est une déclaration de guerre à sa propre population aux cultures diversifiées (la disparition des patois au profit d'une seule langue fut parmi les premières tentatives réussies de déculturisation par la désinformation à l'école) afin de continuer le processus de nationalisation en processus de globalisation, ce qui correspond au projet insensé de vouloir assujettir les habitants de la planète entière à une seule culture, laquelle ? « The American world of life ». Sommes-nous vraiment toulousains ? « Putain d'putain, c'est vachment bien car on est tous des Américains »****.

Mathius Shadow-Sky, Toulouse le 21 septembre 2008

*Définition du Robert du mot culture (v. 1550) :  
1. Développement de certaines facultés de l'esprit par des exercices intellectuels appropriés. Par extension, ensemble des connaissances acquises qui permettent de développer le sens critique, le goût, le jugement.
2. Ensemble des aspects intellectuels propres à une civilisation, une nation.
3. Ensemble des formes acquises de comportements, dans les sociétés humaines.
Notre définition, celle contemporaine du mot culture (v. 1981) :
4. moyen sans violence d'assujettir les peuples à l'obéissance par la standardisation de leurs comportements.

** le Cul et le Culte n'apparaissent pas, malgré la relation sonique.

*** centre culturel (v. 1982) : Bâtiment sortant du contexte architectural et culturel (sens de 1550) d'un quartier afin de défocaliser ses habitants des problèmes qui les concernent en les faisant se divertir ou s'adonner à des occupations qui ne les concernent pas pour les cultiver (sens de 1981).

**** Parole d'une chanson célèbre des années 80 du groupe belge TC Matic avec Arno dont les paroles originales étaient : « Putain d'putain, c'est vachment bien car on est tous des Européens »

défocaliser : Détourner le centre d'intérêt, détourner l'attention, dévier la concentration. Abandonner la cible visée. Rendre la cible floue. synonyme : divertir.

TOULOUSE A PEUR

ou le refuge dans l'auto censure

Toulouse a peur, ai-je pu constater ces premiers jours d'octobre 2008. Oui, la presse gratuite de Toulouse (celle qui vie de la vie, culturelle toulousaine) a censuré visiblement l'annonce de notre spectacle « les Rescapés de l'hégémonie culturelle ». L'une ne mentionne rien : qu'une création de Mathius Shadow-Sky : pas de titre, pas de contenu, pas de forme, rien. L'autre qui avait pourtant l'habitude de publier nos communiqués de presse à chaque concert et spectacle (avec parfois même une photo), ne mentionne rien qu'un petit entrefilet avec le nom du groupe « l'Extrême Sonique Sans Concession Réuni », le titre du spectacle « les Rescapés de l'hégémonie culturelle » et la une mise en scène de Maylis Bouffartigue et que ça se passe au Ring les 22 et 23 octobre : c'est tout. Personne ne sait que c'est une ourdission d'opéra et un travail cyclopéen sans moyen de renouveler le genre, personne. Mais me répondrez-vous : « ils ne peuvent pas tout publier ! » : « vous avez raison, il y a trop « d'évènements culturels » à Toulouse qui conviennent » pour s'encombrer d'un « méchant » Mathius Shadow-Sky qui veut donner une vilaine image de notre belle ville rose.

Je constate que mes alarmes successives ont bien été entendues (mes précédentes lettres sont lisibles sur Internet à Indymédia et à centrebombe), c'est déjà une bonne chose, mais qu'elles ont été mal interprétées. La Peur. Pour que. Toulouse se protège de la mise en évidence d'une politique culturelle désastreuse (qui reste nationale) où tout le monde est impliqué. Chacun à peur de s'avouer son erreur et préfère le mensonge ou « l'attitude de l'étang » c'est-à-dire : encaisser les coups, exprimer l'indifférence et attendre que ça passe, au lieu de réagir positivement de telle façon à guérir Toulouse du médiocratisme artistique bien installé. Certains en effet risquent leur place, par la mise en évidence de l'inutilité de leur travail pour la collectivité (mais tout est réparable). « Mathius Shadow-Sky est « grillé » à Toulouse », me rapporte-t-on. Mais ce n'est pas moi qui aura honte de mes révélations que tout un chacun, artiste pense tout bas depuis si longtemps. Toulouse, aujourd'hui me retire le droit de travailler. Je n'écris que le malaise de la création artistique qui dure depuis trop longtemps et qui petit à petit plonge notre communauté dans le renoncement et l'indifférence. L'installation du Meilleur des Mondes par le renoncement. Plusieurs générations d'artistes en France ont été sacrifié « grâce » à cette politique culturelle du « tout le monde il est gentil pour le « Meilleur des Mondes » » où il faut rester sage et ne révéler aucune maladie. Surtout, il ne faut pas faire peur aux touristes qui financent ce « beau pays »*. Personne ne peut citer aujourd'hui un artiste français reconnu : pour son travail (je dis bien pour son travail) : entre 30 et 50 ans : ni un compositeur, ni un peintre, ni un performer, ni un auteur, ni un photographe, ni un architecte, ni personne d'autre : autre que des interprètes de médias qui se font passer pour des artistes. Chaque pays défend + ou – ses artistes pour l'image de sa nation**, même les Américains : la France non, elle se divertit dans de « l'art » d'anonymes qui ne dérangent pas son image de « prestige »***.

Je ne suis qu'à moitié étonné de l'attitude toulousaine de peur du : « quand même tu ne vas pas faire ça », mais si : il le faut : les artistes français de talent en ont assez d'être caché par la misère de leur pays et d'endurer les nouvelles générations de faux artistes qui se sont accommodés à la demande nationale. Les nouvelles générations ne savent plus ce qu'est le métier d'artiste. Qui n'est certainement pas de montrer publiquement son activité quelconque et représentative d'une réflexion nulle et d'un savoir-faire nul, non ce n'est pas ça. La situation est grave je l'ai déjà dit même si nos politiques semblent heureux dans cette situation. Ce n'est pas le cas des artistes qui souffrent de ne pouvoir travailler dans leur communauté. Le rejet et les camps ne sont pas la solution : il n'y a pas de quoi avoir peur, il faut faire face au problème et le régler ensemble simplement avant qu'il ne devienne incurable. Toulouse ne perdra pas sa belle image de ville rose et ne sera qu'enrichit du courage d'avoir la volonté de régler le problème de la médiocratisation de l'art dans sa cité.

Mathius Shadow-Sky, le 4 octobre 2008

* les révoltes incendiaires de l'année dernière ont failli coûter cher, les étrangers naïfs pensaient en regardant la presse de leur pays que la France était à feu et à sang. Tout le monde maintenant le sait ou devrait le savoir : spectaculariser, raconter des histoires ou exagérer les faits, enrichit la presse.

** sans artistes, c'est difficilement possible, mais le politique choisira les artistes nécessaires en fonction de son idéologie pour le servir. La comparaison esthétique des divers régimes politiques montre la surpuissance de celle-ci sur les arts. Alors que les arts devraient rester indépendants des idéologies autres que la sienne.

*** terme dont j'explique le sens français dans un précédent article « la France censure ses Artistes ou le jeu de l'entonnoir renversé » publié en juin 2007 et lisible à centrebombe.org

ASSEZ D'ART PUBLICITAIRE !

Et de 2 !
ou
La vengeance de la presse « gratuite » de Toulouse
ou
La punition pour un artiste « parano »
ou
« La création d'un opéra d'un compositeur vivant n'est pas un évènement suffisamment marquant pour qu'il puisse être publié dans la presse « gratuite » de Toulouse »
ou
Les « gratuits » de Toulouse confondent art et publicité

À Intramuros et Let's Motiv :
et de 2 ! Ne me dites pas qu'avec ma précédente lettre, vous mettant le doigt sur votre « oubli » (que je nomme censure, vu la responsabilité de votre métier) de publier notre communiqué de presse ou nous proposer un journaliste pour un « petit » article de présentation de la création de l'opéra « Les Rescapés de l'hégémonie culturelle » créé dans des conditions extrêmement éprouvantes et sans moyen (personne n'a pu être rémunéré et nous avons même payé de notre poche), mais nous avons réussi à créer mon opéra hors norme qui en a dérangé plus d'un : eh oui le thème est dérangeant ! Et vous, vous n'êtes en aucun cas solidaire de la difficulté de nos créations où des artistes de talents reconnus se sont rassemblés : la peintre Nataly Nato, la metteuse en scène Maylis Bouffartigue, moi-même et les autres comme le meilleur batteur de grindcore toulousain Nicoblast. Que devons-nous penser de l'attitude de cette presse ? Quels artistes défendez-vous ? Ceux qui produisent des "biens" consommables payés indirectement par les annonceurs ?

À Intramuros :
Je suis vraiment très étonné de votre attitude d'avoir annoncé mon concert du 21 novembre à la MJC Roguet dans l'agenda rubrique théâtre et danse avec une faute qui vous retire toute considération quant à votre métier : non Nataly Nato n'est pas metteur en scène, mais peintre bédéiste et scénographe. La metteuse en scène est Maylis Bouffartigue que vous auriez dû reconnaitre si vous fréquentiez les milieux artistiques. Je suis d'autant plus étonné qu’ayant parlé avec Bernard Amade, il n'y a aucune raison pour que vous ne publiiez plus nos communiqués de presse. Surtout dans la situation de résistance dans laquelle nous nous sommes positionnés. Que se passe-t-il à Intramuros ? Combien coûte la première page en publicité pour acheter le mensuel ? Celle qui paye votre « liberté » d'écrire à l'intérieur d'Intramuros ? Quels artistes défend Intramuros ?

À Carole et l'équipe de Let's Motiv :
Vous ne pouvez pas savoir à quel point je suis désolé, abattu et dégoûté : le mois dernier j'avais mis le doigt sur votre censure « involontaire » ou votre omission volontaire (?) : aucune info sur « encore » une nouvelle création de Myster Shadow-Sky : ce mois-ci c'est pire : il n'y a rien du tout : que ce passe-t-il dans votre minimagazine ? J'ai été désolé que ma réponse ne vous ait pas éclairé concernant le rôle d'un organe d'information culturel : sa responsabilité. Désolé : dans Let's Motiv il n'y a pas l'essentiel de la culture à Toulouse : « l'essentiel du Toulouse qui bouge » est un mensonge. Combien coûte une pub dans Let's Motiv ? Mon combat public contre la médiocratie des arts que je mène depuis cet été ne semble pas vous toucher et vous paraître suffisamment important pour que rien ne soit publié dans votre minimagazine, même pas une allusion : l'opéra que j'ai donné les 22 et 23 octobre dernier, où aucun de vous ne s’est déplacé, l'opéra hors norme « les Rescapés de l'hégémonie culturelle » traitait de ce sujet. Le moment est assez grave pour que cette situation soit retransmise par les presses « culturelles », mais je dois être le borgne au pays des aveugles pour qu'il n'y ait aucune réaction de votre part. Combien coûte une pub dans Let's Motiv ? Shadow-Sky c'est pas branchouille ? C’est out ? Toutes les excuses paraissent valables quand on ne veut pas affronter ses erreurs. Donnez-moi une explication convenablement argumentée svp. Quels artistes défend Let's Motiv ?

A Intramuros et Let's Motiv :
Désolé pour vous, vous vous êtes positionnés en ennemi des artistes non publicitaires, et de notre côté nous sommes obligés de le révéler publiquement. L'opéra « Les Rescapés de l'hégémonie culturelle » révèle ce qu'est devenu aujourd'hui la manipulation mentale de la civilisation occidentale dans une forme opéra-toire hor-norme.

Voici pour rappel Carole, ma réponse à vos insultes précédemment envoyée :

Chère Carole,
La censure par ignorance ou par omission ou une sélection reste de la censure. Le dictionnaire définit la censure comme « examen des œuvres littéraires, des spectacles et publications, exigé par le pouvoir, avant d'en autoriser la diffusion »...

(Je dois reconnaître que de votre part et des autres, il n'y a même pas « examen des oeuvres » : est-ce pire que de la censure : l'ignorance ? Pour les propos que je tiens, au XVIIe siècle j'aurai été brûlé vif place du Salin comme le libre penseur Vanini, aujourd'hui pire que le feu les libres penseurs sont ignorés.)

...originairement faire subir une « peine ecclésiastique » 1387. J'ai été peiné de constater que mon ourdission d'opéra « Les Rescapés de l'hégémonie culturelle » ne vous ait pas intéressé pour une publication, surtout dans le contexte dans lequel il est né. Vous avez tous reçu mes 6 lettres publiques envoyées à la nouvelle mairie de Toulouse concernant la dénonciation du règne de la médiocrisation des arts, dont la presse n'a fait aucun cas : même pas une allusion. Vous en tant que presse, vous détenez le pouvoir de vous autoriser vous-même de diffuser ou non. C'est une très grande responsabilité que vous semblez prendre à la légère. Je suis très sérieux dans mes propos sans vouloir blâmer ni insulter personne, mais de souligner la situation tragique pour les arts face à la frivolité et à la négligence des acteurs au pouvoir dont vous faites parti. Sans vouloir vous juger, j'espère que vous comprenez mieux maintenant le rôle essentiel que vous détenez pour éradiquer l'obscurantisme divertissant dans lequel nous nous enfonçons sans le percevoir. Et je vous invite (vous êtes tous invité) à mon ourdission d'opéra, l'urgence opératoire : « Les Rescapés de l'hégémonie culturelle » le 22 ou le 23 octobre à 20h au Ring (151 route de Blagnac 31200 Toulouse, tel: 05 34 51 34 66 (réservation nécessaire vu le nombre de places limitées)).

À tous :
D'après Laurent Goldring, la notion de public repose sur le « two-sided markets » les marchés à double clientèle : celui du lecteur-spectateur-auditeur et celui de l'annonceur. « Le public n'est pas l'ensemble des gens à qui on va vendre des informations (...) le public est ce qui peut être vendu. Pour les marchés à double clientèle, le public est une notion qui n'est valable que pour la seconde clientèle. Des lecteurs, des spectateurs, même nombreux, ne sont pas rentables en eux-mêmes, parce qu'ils sont trop singuliers, trop différents, ils ne font pas masse. (...) Ils sont impossibles à cibler, trop hétérogènes pour qu'on les constitue en public. (...) Un public n'est pas défini par ce qu'il achète mais par ceux qui l'achètent. Un spectacle dans cette optique n'est pas destiné à des spectateurs, il est produit pour produire du public, donc pour l'autre clientèle » : les entreprises et les institutions : là où réside les grosses fortunes veulent se voir glorifiées par la masse et non critiqué par des individus. « La phrase d'un programmateur, d'un éditeur, d'un fonctionnaire ou d'un rédacteur « ce n'est pas pour mon public », ne signifie pas : ça ne plaira pas (à la première clientèle). « Ce n'est pas pour mon public » signifie : ça ne me permet pas de produire un public compétitif sur le marché du second tarif. ». Laurent Goldring continue disant : « Les artistes ne sont plus censés produire des affects, mais sont censés produire du public. (...) Ce que les politiques appellent « lien social ». ». Nous savons maintenant qu'un ministère de la culture est l'agence de publicité d'un gouvernement. Nous savons aussi que le profil artistique retenu dans l'esprit du « two-sided markets » n'est que publicitaire pour produire du public (des lecteurs, des spectateurs, des auditeurs, des électeurs : heureux (qui reviennent à l'achat)). Ce fait, a généré un type particulier d'artistes qui produisent des oeuvres publicitaires pour produire du public soutenu par l'économie de communication de masse. Les autres, les résistants vivent depuis plus de trente années dans la survie de l'intelligence.

Mathius Shadow-Sky, Toulouse le 8 novembre 2008

« Alors que la presse avait été l'une des grandes victimes de la censure royale, nombre d'intellectuels et d'artistes voient aujourd'hui dans « le silence des médias » une censure d'autant plus redoutable que, contrairement aux mises à l'Index ou aux interdictions royales, elle ne s'accompagne d'aucune publicité pour les œuvres ou les idées qu'elle exclut. » Julien DUVAL (chargé de recherche au CNRS)

LA PUBLICATION DE LA LETTRE SUIVANTE SERT D'EXEMPLE POUR TOUS LES ARTISTES QUI SE TROUVENT DANS UNE SITUATION SIMILAIRE A LA NOTRE, ET POUR QU'A AUCUN MOMENT ILS NE « BAISSENT LES BRAS » FACE AUX ABUS DONT NOUS SOMMES VICTIMES. IL EST TEMPS QUE L'ON SACHE QUEL EST L'APPORT ÉCONOMIQUE GIGANTESQUE GÉNÉRÉ PAR LES ARTISTES ET LE VOL PERMANENT DE CEUX-CI.

ASSEZ d'Artistes Volés !

Objet : Demande de dédommagement pour l'annulation sans raison du concert de Myster Shadow-Sky le 21 novembre à la MJC Roguet à Toulouse par son directeur Philippe Lévêque.

Destinataires :

. Président du Conseil Général de la Haute-Garonne
  1, bd de la Marquette 31090 Toulouse cedex 9
. Direction de la culture, Conseil Général de la Haute-Garonne
  1, bd de la Marquette 31090 Toulouse cedex 9
. Maire de Toulouse et Président du Grand Toulouse,
  Mairie de Toulouse, place du Capitol 31000 Toulouse
. 1ere Adjointe au Maire de Toulouse Attachée à la culture,
  Mairie de Toulouse, place du Capitol 31000 Toulouse
. Président du Conseil Régional Midi Pyrénées,
  Hôtel de Région 22, av. du Maréchal-Juin 31077 Toulouse Cedex 04
. Directeur régional de la DRAC Midi-Pyrénées,
  32 rue de la Dalbade - BP 811 - 31080 Toulouse Cedex 6
. Adjointe au directeur de la DRAC Midi-Pyrénées,
  32 rue de la Dalbade - BP 811 - 31080 Toulouse Cedex 6

Mesdames, Messieurs,

Nous nous adressons à vous qui subventionnez la MJC Roguet afin que l'abus de pouvoir et d'exploitation des artistes par son directeur Monsieur Philippe Lévêque soient résolus dans la dignité.

Voici les faits : sans aucun motif grave ni sérieux, Monsieur Philippe Lévêque (directeur de la MJC Roguet) le jour même du concert du 21 novembre 2008 aux environs de 12 heures se permit pendant l'installation d'annuler notre concert-spectacle « Un Voyage au Bout du Possible de L'Homme » sans raison valable ou grave qui aurait pu déranger ou mettre en péril l'environnement ou quelque personne que ce soit : aucun cas de force majeure. Cet abus de pouvoir d'annuler un spectacle sur un coup de tête montre une faute professionnelle grave du directeur de la MJC Roguet dont les victimes ne sont que les artistes sollicités. Nous ne désirons pas entrer dans le détail du différend, la mauvaise réputation de Monsieur Philippe Lévêque quant au traitement des artistes invités demeure sur Toulouse connu. Nous pourrions faire citer un grand nombre de ces artistes.

Notez que nous rendons cette lettre publique, car le cas est trop grave pour qu'il reste interne. Le non-paiement des artistes pour leur travail est un scandale à l'échelle nationale. D'autant plus que le travail des artistes est créateur d'emploi. Une grève générale de tous les artistes (pas que des intermittents) mettrait un nombre gigantesque de personnes au chômage y compris dans l'administration et il serait malvenu de ne programmer que des artistes étrangers qui prouveraient la faillite de l'art en France : non pas des artistes, mais de la politique culturelle publique entreprise depuis tant d'années.

Ce préjudice est l'occasion de connaître le prix du travail d'un artiste qui dans la majorité des cas est volé. Ce qui l'en coûte et ce qui n'est pas payé. Nous demandons le dédommagement des artistes pour le travail fourni de la création de « Un Voyage au Bout du Possible de L'Homme ». Nous avons pu constater dans ce lieu subventionné et conventionné l'absence de toute responsabilité concernant les rémunérations, les charges sociales, les taxes, les assurances, les droits d'auteurs, la publicité, la restauration, etc. des artistes, mais par contre une ponction de 30% est pratiquée sur la recette de la billetterie : seule ressource financière destinée à payer tous les frais cités supra des artistes. De plus, M. Philippe Lévêque oblige (voir contrat) l'artiste à payer une caution de 1500 € avant de se produire ! Nous, victime de l'inexécution demandons une indemnité égale au montant des frais engagés du manque à gagner. Nous évaluons notre travail de création au tarif syndical minimum des intermittents à 80 € hors charges sociales (180,80 € charges sociales et congés spectacle inclus) et dont voici le détail pour la création de « un voyage au bout du possible de l'Homme » destiné à la MJC Roguet le 21 novembre 2008 :

1. Paiement au compositeur Mathius Shadow-Sky pour l'écriture de l'œuvre musicale : « Un Voyage au Bout du Possible de L'Homme » destinée à sa création le 21 novembre 2008 à la MJC Roguet : 27 cachets / 10 heures/jours de travail à 180,80 € / jour (un taux horaire en dessous du SMIC horaire net) :

04 881,60 €

2. location de l'équipement nécessaire à l'écriture de l'oeuvre musicale : 1 spatialisateur SP1, 1 spatialisateur Orfeusz, (équipement des cinémas omnimax) 1 synthétiseur Yamaha TG 77, 1 micro dynamique Sennheiser, 1 préampli micro E2A, 1 ordinateur à double processeur et son écran, 1 carte son à 8 entrées et 8 sorties, 6 amplificateurs mono en 1 Eclere, 6 enceintes Wharfedale, 1 clavier MIDI, le programme direct-to-disk et le programme échantillonneur. Coefficient d'amortissement de location sur la valeur globale de 17 260 € à 15,76 €/jour : 27 jours à 15,76 €

00 425,52 €

3. Paiement des cachets intermittents des 7 artistes de l'ensemble, engagés pour ce concert-spectacle pour la prestation et dix répétitions 11 cachets à 180,80 € toutes charges salariales comprises :

Batteur-percussionniste : 01 988,80 €
Chanteuse : 01 988,80 €
Manipulateur de l'ordinateur sonique et spatialisation du son dans l'espace : 01 988,80 €
Créateur et régisseur lumière : 01 988,80 €
Chanteuse : 01 988,80 €
Chanteuse : 01 988,80 €
Réalisateur et performeur sur instruments à cordes : 01 988,80 €
13 921,60 €

4. défraiement des artistes de l'ensemble, engagés pour le concert du 21 novembre à la MJC Roguet et les dix répétitions (frais de restaurations sur 11 jours évalués à 10 €/jour et de déplacements en fonction du lieu habité 1,3 €/km) :

Batteur-percussionniste (à 50 km de Toulouse, lieu de répétition) + 1 trajet : 00 123 €
Chanteuse (Toulouse) : 00 110 €
Manipulateur de l'ordinateur sonique (à 150 km de Toulouse) + 2 trajets : 00 188 €
Créateur et régisseur lumière (à 50 km de Toulouse) + 2 trajets : 00 136 €
Chanteuse (Toulouse) + 10 trajets : 00 240 €
Chanteuse (Toulouse) : 00 110 €
Réalisateur et performeur (Toulouse) + 10 trajets : 00 240 €
01 147 €

TOTAL HT : 20 375,72 €
(*) TVA à 19,6% : 03 993,44 €
TOTAL TTC : 24 369,36 €

Mais nous savons que dans votre politique de gestion de l'argent public, vous disposerez difficilement de la somme de 24 369,36 € pour nous payer nous artistes au minimum syndical imposé par l'Etat avec la licence d'entrepreneur de spectacle obligatoire. Le monopole de l'Etat puis des Conseils régionaux et départementaux et des municipalités pour le financement des arts, a pris le plein pouvoir pour financer ce qui lui semble approprié c'est-à-dire : la diffusion, uniquement. Vous ignorez volontairement le travail de recherche et de création en amont. C'est en ça que les artistes sont relégués dans des dispositifs miséreux malgré leurs sommes de travail titanesque. Il est temps que ce type de politique culturelle change pour mettre la qualité du travail des artistes français au niveau international.

Dans tous les cas, la faute grave de l'actuel directeur de la MJC Roguet demande une sanction parce que vous ne pouvez en tant que subventionneur soutenir de tels agissements envers les artistes : une politique culturelle malheureusement assez répandu aujourd'hui. Nous demandons donc ce que vous n'êtes que capable de payer c'est-à-dire : les frais liés à la diffusion (ce qui correspond à peine à 6 % de la somme dû) :

7 cachets pour les 7 artistes de l'ensemble : 7 x 180,80 € = 1 265,60 €
7 défraiements : 1,3€ du km + 10 € de restauration/jour = 0 135,00 €
TOTAL : 1 400,60 €

La somme de 1400,60 € est à verser par chèque à l'ordre de l'association Le Centre De La Bombe avant le 30 décembre 2008 par le directeur de la MJC Roguet. Nous vous demandons par la présente Monsieur Pierre Izard, Monsieur Pierre Cohen, Monsieur Martin Malvy, Madame Marie-Thérèse Gouze, Madame Nicole Belloubet, Madame Anne-Christine Micheu et Monsieur Dominique Paillarse d'être les ordonnateurs de ce versement pour le préjudice reçu des artistes de « un Voyage au Bout du Possible de l'Homme ».

Nous espérons que ces abus envers les artistes ne se réitèreront plus et nous assurer que vous n'êtes pas les complices de cette politique culturelle d'abuser les artistes par le mépris de ceux-ci et le sous-paiement de leur travail.

Avec tout ça notre création « un Voyage au Bout du Possible de l'Homme » n'est pas réalisée, nous lançons donc un appel : nous recherchons un lieu d'accueil afin de réaliser notre création « un Voyage au Bout du Possible de l'Homme » dans des conditions acceptables.

Cordialement

*[Pour toute vente de service, notre association est assujetti à la TVA]

Mathius Shadow-Sky, Lettre publique à Toulouse, le 22 novembre et le 8 décembre 2008

Toulouse, le 12 janvier 2009

Destinataires :

. Président du Conseil Général de la Haute-Garonne
  1, bd de la Marquette 31090 Toulouse cedex 9
. Direction de la culture, Conseil Général de la Haute-Garonne
  1, bd de la Marquette 31090 Toulouse cedex 9
. Maire de Toulouse et Président du Grand Toulouse,
  Mairie de Toulouse, place du Capitol 31000 Toulouse
. 1ere Adjointe au Maire de Toulouse Attachée à la culture,
  Mairie de Toulouse, place du Capitol 31000 Toulouse
. Président du Conseil Régional Midi Pyrénées,
  Hôtel de Région 22, av. du Maréchal-Juin 31077 Toulouse Cedex 04
. Directeur régional de la DRAC Midi-Pyrénées,
  32 rue de la Dalbade - BP 811 - 31080 Toulouse Cedex 6
. Adjointe au directeur de la DRAC Midi-Pyrénées,
  32 rue de la Dalbade - BP 811 - 31080 Toulouse Cedex 6

Mesdames, Messieurs,

Nous sommes navrés de constater que vous n'avez pas pris au sérieux les propos de notre dernière lettre, datée du 22 novembre et du 8 décembre 2008, concernant les abus opérés par le directeur de la MJC Roguet : Mr Philippe Lévêque : un lieu culturel subventionné par vous tous. Nous vous demandions de raisonner Monsieur Philippe Lévêque quant à ses agissements abusifs. Par la non-résolution de l'acte à l'amiable que nous vous proposions : il s'agissait d'un dédommagement de 1400,60 € avant le 31 décembre, par votre inaction, ne maintenez-vous pas votre position de soutenir les pratiques abusives de la MJC Roguet envers les artistes ? Nous pensons sans doute que vous n'avez pas mesuré la portée d'un tel acte. Nous désirons révéler publiquement vos abus envers les artistes qui majoritairement ne sont pas payés pour leur travail : sachant que vous collectivités locales détenez le monopole des subventions de la culture. Nous entamons donc : le procès de la grande tromperie française envers ses artistes, car Monsieur Philippe Lévêque nous en fournit la preuve.

Nous avons commencé par entamer une procédure contre Monsieur Philippe Lévêque auprès du Conseil des Prud'hommes pour les chefs de la demande suivante : dommage pour licenciement sans cause réelle et sérieuse, dommage intérêt pour rupture abusive et non-paiement de la création par l'annulation de celle-ci, abus de pouvoir, contrat abusif (où toutes les charges incombes à l'artiste), et non-paiement des indemnités dues, cela en audience de référé sans conciliation pour le montant de 24369,36 €. L'audience aura lieu le vendredi 13 février 2009 à 9 heures en Section Référé (copie ci-jointe). Nous vous invitons à assister au jugement au 6, rue Deville.

Nous nous sommes renseignés quant aux délits cités dans le Code pénal et nous sommes tombés sur l'article 225-13 qui stipule que pour abus des conditions de travail Monsieur Philippe Lévêque risque 75000 € d'amende et 2 ans d'emprisonnement. Les artistes sont des personnes socialement vulnérables, prêtent à tout sacrifice pour montrer leurs œuvres. Les acteurs culturels le savent et abusent de cette situation : « c'est ça ou rien » ne disent-ils pas comme Monsieur Philippe Lévêque ? Avec les conséquences suivantes : 1. non-paiement des artistes (ou sous le taux minimum), 2. désengagement total concernant le contrat d'embauche : par l'exigence de la MJC Roguet du paiement d'une caution de 1500 €, par l'exigence de la MJC Roguet du paiement d'une assurance d'environ 70 €, par le désengagement de la MJC Roguet sur la publicité du spectacle, par la ponction de la MJC Roguet de 30 % sur la recette destinée aux artistes, par l'offre d'aucun repas ni boisson aux artistes avant ou après le spectacle, etc. Que reste-t-il comme rémunération aux artistes ? Pour une troupe comme la notre de 7 artistes et une jauge moyenne de 60 personnes sur 120 au prix du billet moyen de 9,50 € (moins les 30 %) il reste aux artistes la somme de 570 € : cela ne paye pas 7 cachets au taux minimum exigé par la DRAC, l'URSSAF, etc. : qui devrait s'élever au minimum à : 160 € x 7 = 1120 € charges comprises, sans compter les défraiements. Mais même ces cachets sont en dehors de la réalité du travail de création fourni. La création est rarement payée au SMIC horaire. L'article 225-13 du Code pénal stipule le fait d'obtenir d'une personne, en abusant de sa vulnérabilité ou de sa situation de dépendance, la fourniture de services non rétribués ou en échange d'une rétribution manifestement sans rapport avec l'importance du travail accompli est puni de deux ans d'emprisonnement et de 75 000 € d'amende. Nous avons travaillé 270 heures sans rétribution pour cette création à la MJC Roguet. Selon l'article 225-15 du Code pénal pour les infractions définies aux articles 225-13 et 225-14, elles sont punies de cinq ans d'emprisonnement et de 150 000 € d'amende lorsqu'elles sont commises à l'égard de plusieurs personnes. En plus de notre équipe, nous pouvons faire témoigner un grand nombre d'artistes abusés par le non-paiement de leur travail. Selon l'article 313-1 du Code pénal l'escroquerie est le fait (dans notre cas) par l'abus d'une qualité vraie de tromper une personne physique ou morale et à déterminer ainsi à son préjudice à fournir un service ou à consentir un acte opérant obligation ou décharge. L'escroquerie est punie de 5 ans d'emprisonnement et de 400 000 € d'amende. Selon l'article 313-1/26, l'abus d'une qualité vraie constitue une manœuvre frauduleuse lorsque cette qualité est de nature à imprimer à des allégations mensongères l'apparence de la sincérité. Selon l'article 313-1/27, ne sont sur ce point concernés que les mensonges des membres des professions qui inspirent une confiance particulière au public, ici un directeur d'une maison de la culture. Monsieur Philippe Lévêque (dans notre cas) commet une escroquerie qu'il croit avoir évitée par un abus de qualité vraie. Nous considérons l'escroquerie consommée du fait que notre travail fut commandé (voir programme) et ne fut pas rémunéré et s'ajoute à l'abus de qualité vraie par l'annulation du spectacle pendant son installation sans raison et par l'abus de son pouvoir.

L'article 313-1/50 du Code pénal cite l'intervention passive de tiers qui agissent (...) en usant leurs crédits propres sont assimilés à des complices. L'autorité des subventionneurs ne devrait pas permettre les fraudes à l'artiste connaissant le prix d'une création défini dans les dossiers de demandes de subventions. En tant qu'intervenants tiers identifiés (vos logos sont imprimés sur le programme de la MJC Roguet) en finançant la MJC Roguet, soutenez- vous les fraudes de Monsieur Philippe Lévêque, à savoir ne pas payer les artistes pour leur travail effectif et se décharger de toutes les obligations envers ces mêmes artistes ? Il n'est pas possible de votre part d'ignorer le montant d'une rétribution de travail d'un artiste dans votre domaine de politique culturelle. Même dans le cas d'une subvention insuffisante dont se plaint Monsieur Philippe Lévêque, il est difficile que vous ne demeuriez pas complice d'un manque à payer le travail des artistes d'autant plus que vous avez le monopole de ces financements culturels. Trop souvent aujourd'hui les artistes professionnels se retrouvent dans la situation d'être obligé de payer pour travailler : avance sur recette non remboursée, droits d'auteurs non payés, etc. Ces pratiques abusives permettent l'escroquerie : vous ne payez pas les artistes en subventionnant les organisations qui exploitent les artistes et il est difficile qu'un détournement reste dans l'ignorance. Le gage de subventions d'argent public devrait interdire tout essai de fraude possible de la structure subventionnée : un engagement d'obligations, mais malheureusement c'est là où naissent les escroqueries : vos subventions de la culture qui devraient financer l'art et donc le travail des artistes financent en majorité certains escrocs qui trompent les artistes et médiocratisent l'art. Dans le cas contraire, il ne règnerait pas une médiocratie des arts si envahissante.

Nous avons remarqué à maintes reprises que Monsieur Philippe Lévêque change de propos dans les conditions qui le favorisent. Il maintiendra par la parole le contraire de ce qu'il fait. Le mensonge de Monsieur Philippe Lévêque peut-être prouvé par le témoignage des personnes de l'ARDT (à propos d'une location de machine à brouillard jamais réalisé par la MJC Roguet sous couvert d'un faux prétexte et demandé par l'artiste du spectacle annulé et non rétribué). L'article 313-1/184 du Code pénal avance que « la créance ne légitime pas l'escroquerie », mais l'escroquerie légitime la pratique de ne pas rémunérer le travail des artistes invités dans une salle de spectacle subventionnée par les collectivités locales. Sans subventions de tiers, il n'y a pas complicité d'escroquerie possible, ni acceptation de la politique culturelle de la Maison de la Culture incriminée : dans ce cas il y a complicité d'escroquerie de la part des subventionneurs c'est-à-dire des collectivités locales aux noms des personnes chargées de la culture. Abus de confiance, abus d'autorité, abus d'ignorance et de faiblesse, abus de position dominante et personnelle : les collectivités locales ont le monopole impartial du financement de la culture : des arts*.

Au vu de ces innombrables charges qui pèsent sur Monsieur Philippe Lévêque et sur votre complicité passive, nous entamerons à la suite du jugement du Conseil des Prud'hommes une procédure judiciaire publique au Tribunal de Grande Instance de Toulouse. A moins qu'il y ai de votre part une reconnaissance publique d'une gestion partiale de l'argent public et un désir d'y remédier.

Cordialement

Mathius Shadow-Sky

* Il n'y a aucune possibilité d'investissement de capitaux privées dans les arts, le privée s'il ne gagne rien ne finance pas. Et l'art n'est pas un bien de consommation pour qu'il y ai investissement par des entreprises : surtout pour l'art « expérimental ». Artiste est un métier comme un autre et il n'y a aucune raison que ce métier ne soit pas rémunéré comme les autres puisqu'il est créateur de richesses.

Conclusion 1 :

Chère Première adjointe au maire de Toulouse attachée à la culture,

Je n'ai pas encore reçu votre réponse, à savoir si ensemble nous ne perdons pas notre temps ? L'invitation du Maire pour ses voeux à la salle des Illustres de l'Hôtel de Ville de Toulouse le 16 janvier 2009 dernier, m'a éclairé. Pourquoi à Toulouse tout est impossible pour les artistes « d'avant-garde » ? Pourquoi les artistes « d'avant-garde » ont tellement de mal à travailler à Toulouse ? Eh bien voilà. Toulouse est une ville de vieux qui attendent sans agitation la mort dans leurs économies, des vieux pas très futés ni très cultivés, des vieux qui restent chez eux, des vieux qui se plaignent du moindre tapage de la jeunesse et qui ont le pouvoir de l'interdire : l'expression de la jeunesse. Des vieux (par nécessairement vieux) contre la jeunesse (pas nécessairement jeune). La révolte de la jeunesse se noie dans la masse des vieux. Mais la jeunesse à Toulouse n'est pas toulousaine, elle vient d'ailleurs, elle est là le temps de ses études, et repart chaque fois l'université fermée. Toulouse est la ville la plus silencieuse jamais rencontrée (j'habite en plein centre-ville : place des Carmes). Tout est fermé. L'esprit de Toulouse est vieux, même chez les jeunes en âge qui y sont enracinés. Ça doit bouger le moins possible, ça doit déranger (les vieux) le moins possible : idéologie, niveau sonore, allégresse, chut les vieux roupillent. La vie les dérange. Toulouse est un hospice où toute expression de vie neuve est bannie. Ma conclusion est : Artiste, jeune ne vient pas t'installer à Toulouse, tu risques d'y perdre ton âme. La question maintenant est : pourquoi suis-je venu moi artiste jeune mourir à Toulouse ? Dois-je lutter pour le rééquilibrage ? Ou dois-je m'extraire de cette mort toulousaine et aller vivre ailleurs ?

Mathius Shadow-Sky, Le 17 janvier 2009

Conclusion 2 :

Lettre publique à Monsieur le Maire de Toulouse

QUI VOULEZ-VOUS TROMPER ?
Monsieur le Maire de Toulouse

      1. En proposant « la culture » comme de première importance à Toulouse : par votre geste appuyé de nommer votre première adjointe à la direction de la culture. Mais quelle culture ? Il ne semble pas que cela soit celle des productions artistiques. Quelle est Votre « culture » sans artistes ?

      2. En constatant que votre première adjointe s'excuse de ne rien connaître au fonctionnement de la vie culturelle de sa ville. Et qui de ce fait demeure maladroite quant à la gestion des œuvres et des artistes : confère pour ma part son refus d'une subvention risible de 2 ou 3000 € pour mon opéra « de l'extase l'érotisme extrême » : pour cause de capacité publique insuffisante du théâtre le Ring de 200 places ? au goût de votre mairie.

      3. En annonçant publiquement - le 7 juin 2008, vous avez engagé votre parole pendant vos Assises de la Culture - votre soutien aux artistes « résistants » et « rebelles » à l'art officiel majoritaire dans ce pays. Pourquoi en est- il rien 9 mois après ?

      1. Pourquoi vouloir tromper les artistes par « votre » politique culturelle ?

      2. Pourquoi les artistes ne concernent-ils pas votre politique culturelle ?

      3. Pourquoi le politicien trouve un avantage à tromper les artistes et au-delà : ses électeurs ?

      La nouvelle Mairie veut-elle faire des économies de budget : sur le travail des artistes ? rarement payé par l'argent public qui leur est destiné. Sachant que l'accès gratuit aux œuvres des artistes ne dépend que de cette politique : payer les artistes pour leur travail. Comment doivent-ils vivre autrement sans moyens ?

      Nous avons compris par vos publications de photos dans votre presse et affichage municipal que le mot culture pour vous est synonyme de : foule. La culture pour la récolte de la foule ? Il ne peut exister des individualités artistiques dans la foule, une foule d'autant plus qui acclame. Mais, on ne voit pas qui cette foule « de la culture » acclame ? Elle acclame celle ou celui qui regarde la photo. Est-ce vous qu'elle acclame ? Votre motivation est-elle muée par le besoin de reconnaissance qui ne vous a pas été octroyée ? Est-ce pour combler une frustration que vous manipulez le mensonge en semant l'espoir ? N'est-ce qu'une recherche de votre propre gloire ? Dans ce cas je pense que vous vous égarez en méprisant le travail des artistes.

      Les artistes par nature individualistes sont une population encore aujourd'hui aisée à manipuler et qui ne réclame pas comme les autres corporations à être payés pour le travail fourni. Mais aujourd'hui c'en est trop. Les abus de la politique « culturelle » française dépassent les limites du tolérable. Utiliser les artistes pour que les politiciens s'enrichissent personnellement : voilà la politique culturelle de ce pays.

      Nous avons constaté dans votre « Projet culturel » : en clôture de vos « Assises de la Culture » qu'entre autres les artistes seront employés comme des animateurs sociaux : là, vous vous trompez de corps de métiers. Vous ne pouvez « favoriser l’implication des artistes auprès des populations » puisqu'ils le sont déjà, mais vous avez besoin d'artistes vendus pour qu'ils diffusent l'image « merveilleuse » de votre politique. Pour qu'à travers votre « donner l'envie de culture » qui ne veut rien dire et cache le désir de destruction du corps de métiers d'artiste au profit d'un amateurisme obéissant générateur de médiocrités, vous ramassiez quelques électeurs supplémentaires. Ce type de propagande ne fonctionne plus, même plus pour l'accumulation d'électeurs dans votre camp. Dans vos « Assises de la Culture », vous n'avez écouté personne : vous pondez le programme que vous désiriez pondre : vous avez juste testé le possible de votre programme dans le contexte artistique quasi inexistant et sans résistance de Toulouse. Vous avez remarqué qu'il y avait 4 fortes têtes : Serge Pey, Michel Mathieu, Claude Sicre et moi-même. Et que vous en viendrez à bout : pour une ville comme Toulouse, 4 ce n'est rien, en plus : « ils sont tous gentils » !

      Votre tromperie aux artistes (qui ne vient pas de vous) est déjà propagée comme une épidémie parmi les « acteurs culturels » (les non-artistes qui « travaillent » de l'art) qui abusent le travail des artistes sans le payer au prix institué par le Code du travail et les détournent de leur démarche. Depuis le règne de François Mitterrand, le ministère de la Culture a principalement financé cette nouvelle caste de travailleurs : « les acteurs culturels » pour servir « Sa Majesté » : pas pour soutenir le travail des artistes et le rendre public. L'État fait des économies sur les artistes dont il a monopolisé son financement et par là même médiocrisé sa valeur et préféré les nouvelles sociétés qui ont compris que les gouvernements chérissaient plus « l'événementiel » que l'art des artistes vivants qui ne servent pas sa politique du pouvoir.

      Je ne pense pas recevoir de réponse de votre part, cela dévoilerait ce que vous nous cachez. Je suis désolé de constater que vous comme vos prédécesseurs entretenez l'hypocrisie, le mensonge et l'exploitation d'une grande partie de vos concitoyens.

      Mathius Shadow-Sky, le 28 février 2009

ENTREE des collabos - SORTIE des artistes [installation performance : rapportée]
Le système bourgeois du capital n'a pas pu s'empêcher de vouloir contrôler les arts

CONTESTATION SOLIDAIRE
CONTRE L'ABUS DE POUVOIR

Destinataires :
Monsieur Paillarse, directeur de la DRAC Midi-Pyrénées
Monsieur Daniel, direction de la culture au Conseil Régional Midi-Pyrénées
Madame Belloubet, attachée à la culture à la Mairie de Toulouse

Qu'est-ce que j'apprends ! Que les collectivités locales et la DRAC se sont concertées pour supprimer le Théâtre de la Digue : le seul théâtre à Toulouse à proposer un véritable espace de travail pour les compagnies de théâtre afin de créer et d'approfondir leurs oeuvres. Un lieu de connaissance spécialisé dans le théâtre contemporain unique à Toulouse. Un lieu malheureusement isolé qui aurait dû faire des petits même plutôt des plus gros. Et vous Monsieur Paillarse directeur contestable de la DRAC Midi-Pyrénées, vous vous permettez de supprimez la totalité de sa subvention d'État pour 2009. Quelle raison avancez-vous pour ce détournement de fond ? Vous abusez de votre pouvoir à l'image de certains gouvernants acteurs de notre nation qu'ils dégradent dans la médiocratie. Ou masquez-vous des intérêts personnels comme beaucoup de vos confrères à détourner l'argent public destiné aux artistes ? Comme ceux-ci ne réagissent pas, alors on se sert allègrement dans la caisse et l'on prétend à des restrictions budgétaires. Mais il est temps que cela cesse : vous n'allez pas suspendre la subvention du Théâtre de la Digue avec vos partenaires du Conseil Régional tout aussi incompétents que vous à gérer les affaires culturelles de la région avec la nouvelle Mairie de Toulouse qui s'avère à travers Nicolle Belloubet de rejoindre le club. Nicolle Belloubet, vous proposez de vous débarrasser de Dominique Mercier fondateur du Théâtre dans son fonctionnement actuel dans une vague mission pour l'éloigner de la scène toulousaine. Madame Belloubet vous me décevez profondément : au lieu de vous faire des alliers avec ce type de personne, vous vous entourez de lèches-cul stupides et agressifs qui vous flattent pour que vous puissiez délier la bourse de l'argent public en leur faveur : pas de vrais artistes. Je suis désolé de constater que vous n'avez suivi aucun conseil que je vous fais parvenir depuis le mois d'août 2008 : je constate plutôt que vous allez précipiter Toulouse dans une médiocratie capitale : votre nom ne sera pas attaché à des actions très brillantes : vous êtes du mauvais côté. Pour vous tous financeurs publics des arts vous allez vous retrouver au tribunal pour escroquerie : vous n'allez pas supprimer les subventions du Théâtre de la Digue avec son directeur Dominique Mercier.

Mathius Shadow-Sky, Toulouse, le 6 mars 2009

Acteurs Culturels = Escrocs Nécessaires
de la "politique culturelle"

Nous apprenons (septembre 2009) que le directeur du Théâtre de la Digue, malgré sa passion pour le théâtre aime l'argent. Nous apprenons que le fondateur du fonctionnement du Théâtre de la Digue par l'offre de résidences à des compagnies théâtrales sur de longues durées (3 ans) et de la constitution d'une bibliothèque de prêt d'ouvrages sur le théâtre unique à Toulouse, bénéficiait d'un salaire au montant provocant pour une profession en crise économique et de valeur. Certains, jaloux avancent 7000 euros de salaire mensuel d'autres 5000 euros de salaire mensuel : sans doute 5000 euros net. Comment ce directeur de théâtre a-t-il pu quotidiennement annihiler ses scrupules face aux artistes sans-le-sou qui se débattent dans la pauvreté ? Quel est ce jeu hypocrite mélangé à un esprit gauchiste prorévolutionnaire anti-bourgeois qui sent Mai 68 ? Mais Mai 68 a été manipulé, la bourgeoisie a gagné la guerre idéologique et les soixante-huitards se sont rangés pour la plupart du côté des gagnants et du pouvoir (voyez Daniel Cohn-Bendit). Le double jeu de François Mitterrand (gauche devant, droite derrière) aidant comme modèle, ses vassaux ont répandu l'escroquerie : se servir outrageusement de l'argent public de la culture faussement destiné aux artistes. Les directeurs culturels se servent du mensonge de la politique culturelle pour s'enrichir personnellement. Ils ne sont pas seul. La tentation est trop grande avec toutes ces subventions à disposition. Nous avons aussi appris que les collectivités locales et la DRAC achetent les licenciement des directeurs indésirables : 120000 euros pour la Digue. Pour qu'un directeur de théâtre puisse coûter ce prix-là, il devait posséder des arguments incontournables à plier les pouvoirs publics à payer. Ce qui dans ce cas corrobore que les pouvoirs publics détournent aussi l'argent public destiné à la culture pour le jeu du pouvoir et, les seuls dindons de la farce, de cette politique culturelle : ce sont nous, les artistes. Nous remercions tous les directeurs de centres culturels d'alimenter l'escroquerie nécessaire au fonctionnement de la politique de la culture, les représentants de la corruption de la politique culturelle qui ont plongé les arts dans sa médiocratie actuelle. Les postes fonctionnaires de la culture, à cause de l'invasion d'escrocs dans le marchandage des arts, ont piétiné les idéaux des artistes alors que certains sont sensés défendre ces idéaux antimédiocratiques. Il est pire d'être trompé par un ami que par un ennemi. Ceux qui jouent un double jeu sont des personnes en danger : leurs ennemis sont dans les deux camps.

AUX DIFFUSEURS DE LA CENSURE

Destinataires :
. Didier Fusillier, Maison des Arts et de la Culture de Créteil, place Salvador Allende 94000 Créteil
. Jacques Blanc, Le Quartz, 4 av. Georges Clémenceau 29200 Brest

Objet : Réaction à la censure de notre opéra « Les Rescapés de l'hégémonie culturelle »
           par votre lieu « culturel ».

Toulouse, le 20 mai 2009

Mesdames, Messieurs les diffuseurs,

L'artiste ne peut survivre sans le diffuseur et je suis profondément désolé d'entendre tout refus de dialogue ou d'essai de compréhension du travail de création que je mène depuis une trentaine d'années : avec vous diffuseur. Je suis profondément désolé de la censure que vous maintenez envers les artistes vivants de ce pays qui ne correspondent pas à votre « politique » de programmation. En tant que lieu de diffusion, vous devriez vous inquiéter de la création des artistes vivants : de leur vie de leurs œuvres. Au lieu de ça, vous vous cantonnez à et imposez une « conduite » de programmation soumise par vos financeurs : et quel est le niveau de culture de ces financeurs ? En quoi s'octroient-ils le droit de censure des artistes authentiques, par l'interdiction de la distribution de l'argent public destiné à la création ? Et vous qui vous soumettez à ce fascisme culturel, vous n'avez ni honte ni aucun scrupule d'être les complices d'assassiner l'art dans ce pays au profit d'un divertissement banalisé ? Le refus de compréhension est intolérable et est à l'image de l'inhumanité de ce système capitaliste imposé et que vous cultivez au lieu de le contrarier. Qu'est-ce qu'un lieu culturel ? Un lieu généralement de censure où l'art authentique ne passe pas. Un lieu qui laisse place au divertissement comme le dénonçait Étienne de la Boetie au XVIIIe siècle. Il ne me reste que quelques années à vivre, et après ma mort je ne produirais plus d'œuvre. Mes œuvres disparaitront avec moi-même et vous : personnages gentiment odieux, gentiment incultes et gentiment méprisants qui avez des responsabilités décisionnaires n'êtes que les bourreaux des arts vivants de ce pays. Vous n'avez même pas la décence ni le respect de répondre aux lettres qui vous sont envoyées. Recevez pour cela mon dégoût : vous : collabos à la médiocrisation de l'art dans ce pays. Dans l'espoir de me tromper,

Sincèrement,
Mathius Shadow-Sky

« les Rescapés de la politique culturelle » opéra de Mathius Shadow-Sky. Cet opéra révèle ce que génèrent les manipulations mentales dans nos sociétés. Ignorés et réfugiés, les Rescapés de l'hégémonie culturelle tentent de sauver leur liberté et leur intégrité constamment menacées. La mise en évidence de la réalité du système d'asservissement imposé aux humains, noyés dans le divertissement : la diversion dans la consommation preuve de la trahison de son humanité, confrontent les Rescapés de l'hégémonie culturelle à une censure systématique. C'est ça la réalité qui est présentée.

Mathius Shadow-Sky représente la nouvelle vague des compositeurs « post-contemporains » qui s'efforcent de faire sauter les verrous des clivages de la musique.

« Les acteurs culturels reconnaissent le processus institutionnel de dégradation de la médiatisation des arts en France depuis que les gouvernements successifs se sont emparés du monopole du financement des arts. C'est pour cela qu'il est essentiel, pour les acteurs culturels, de soutenir des réalisations comme l'opéra du compositeur Mathius Shadow-Sky « les Rescapés de l'hégémonie culturelle ». Un opéra créé sans moyens les 22 et 23 octobre 2008 au Ring soutenu par Michel Mathieu. Selon les dires du compositeur cet opéra est né à cause d'une maladresse de la mairie de Toulouse concernant une demande de participation financière minime refusée (voir à http://centrebombe.org/mensonge.html). Nous vous proposons de réparer cette maladresse en soutenant le travail en profondeur de cet opéra hors-norme pour qu'il puisse être recréé dans une salle appropriée à l'opéra. Par cette action, les acteurs culturels s'engagent dans une lutte contre l'hégémonie culturelle et contre la médiocratie des arts et deviennent partenaires de projets artistiques devenus aujourd'hui courageux. » P.J.

Couperet final =
libération ?

« J'apprends ce lundi 20 juillet à 19h par hasard : la confirmation (verbale avec témoin) par l'attachée culturelle de la ville de Toulouse Nicole Belloubet que la municipalité de monsieur Pierre Cohen ne soutiendra jamais le travail du compositeur Mathius Shadow-Sky. Motif : la Mairie ne trouve aucun contexte propice à Toulouse pour sa création musicale. Elle sait que je sais qu'elle ment. ET. Les salles subventionnées de Toulouse ont reçu le mot d'ordre de la Mairie de Toulouse de ne pas programmer les oeuvres de Mathius Shadow-Sky sous peine de retrait de subvention. Cette dernière information n'est affirmée par aucun des acteurs culturels de cette ville, mais est colportée sous la forme : « Mathius Shadow-Sky est grillé à Toulouse ». Mais il n'y a plus de bûcher à Toulouse place du Salin depuis le XVIIe siècle, et Lucilio Vanini (philosophe italien 1585 - 1619) semble être le dernier libre penseur exécuté à avoir la langue arrachée et son corps brûlé vif. Victime à 34 ans de la bêtise au pouvoir de Toulouse.
Nous pouvons constater la maladresse politique de la municipalité de Toulouse de promettre un soutien aux artistes rebelles de Toulouse et des difficultés qu'elle a à se débarrasser de ce problème qu'elle ne sait pas ou ne veut pas résoudre et qu'elle a engendré elle-même. Elle a reçu des directives contradictoires du parti central. Et elle n'imagine en aucun cas le dialogue face à face dans un contexte cordial et non hypocrite, qui est la forme la plus accessible pour une entente et une compréhension mutuelle. Le malaise de la mairie semble être si contrariant qu'elle préfère le nier tout en s'accommodant de la gêne. La partie culturelle de la Mairie de Toulouse est sous l'emprise du malaise et l'attachée à la culture de la Ville fuit le regard quand elle croise un esprit libre. Les salles de Toulouse qui désirent programmer Mathius Shadow-Sky cachent son nom à l'affiche... Doit-il accepter cette mascarade ? Il est invité et son travail reconnu à l'étranger...
La prochaine audience du procès contre une salle toulousaine subventionnée coupable de travail dissimulé d'artistes est prévue pour le 19 octobre prochain devant le Conseil des prud'hommes. »

NON, PAS D'ABDICATION POSSIBLE
Lettre d’un artiste toulousain au service culturel de la nouvelle mairie de Toulouse

Toulouse, le 24 août 2009

A monsieur le maire de Toulouse et à sa première adjointe attachée à la culture :

Cette lettre pour vous prévenir que je reviens sur ma décision : je ne vais pas abandonner ma lutte dans mon argumentation publique avec vous comme je vous l'ai fait savoir à votre annonce : de censurer sans appel mon travail à Toulouse, le 20 juillet 2009 dernier. Lutte que vous avez déclenchée vous-même avec de fausses promesses : celles de faire croire aux artistes insoumis à la normalisation bêtifiante des arts Contemporains qu'ils seront soutenus, c'est-à-dire leur donner des moyens de réaliser leurs oeuvres en échange de leur travail. C'est vrai, il n'y a aucune raison pour que mes oeuvres musicales ne soient pas interprétées dans des conditions acceptables dans ma ville de résidence. Il n'y a aucune raison que je ne participe pas au rehaussement du niveau musical médiocre de cette ville. Votre gêne à chaque fois que nous nous rencontrons alimente ma persévérance, sans doute aussi parce que je ne me sens pas perdu, mon détachement me donne la force de résister au tsunami des bêtises culturelles. La situation est tellement absurde et incroyable pour un pays dit démocratique (nous savons qu'il n'en est rien) et en plus gouverné par des socialistes : censurer un artiste volontairement ! Des so-cia-listes qui censurent un artiste volontairement est une occasion que je ne peux pas laisser passer, même si ma musique est reconnue ailleurs qu'en France et m'offre la possibilité de l'entendre et de la jouer.

Je réitère donc ma demande à ce que la mairie de Toulouse me prête sa salle municipale : La Halle aux Grains pour la réalisation de mon oeuvre (savante) qui ne s'attache pas aux courants de la musique contemporaine ou passéiste. Je ne rentrerais pas dans des discussions de commerce culturel qui ne me concerne pas. Je désire simplement la disponibilité de la Halle aux Grains pour former un orchestre transculturel de 100 musiciens pas uniquement classique pour un temps et offrir un ou plusieurs concerts gratuits dans ce même lieu. Une musique nommée « Nos traces de vie à titre provisoire » qui n'est pas une musique funèbre, mais une musique transculturelle symphonique dont je suis persuadé que personne ne va rien comprendre puisque tout le monde ne comprend plus rien à force de propagandes bêtifiantes. Mais qu'importe, vous savez que le public m'importe peu, car je n'ai aucun désir de servir d'instrument de propagande à une politique gentiment hégémonique et de bouc émissaire face à des gens terrifiés et agressifs. C'est uniquement le lieu que je désire un temps pour réaliser ma musique et de l'argent pour payer les musiciens. Payer 100 musiciens le temps de la création. C'est tout.

Ce qui est rassurant, c'est de constater l'amplification progressive de cette affaire qui me donne l'occasion de montrer la médiocrité de l'art en France, les arts médiocres portés par des politiciens qui ont monopolisé son financement, des théoriciens critiques qui ont avili les artistes à leurs théories, des commissaires d'exposition devenue les metteurs en scène des Arts où ils expriment leur frustration de ne pouvoir être artiste dans leurs expositions à thème, des programmateurs qui obéissent aux politiques de censure des artistes insoumis à la politique culturelle normalisée. Tout un affreux système bien hypocrite dont j'espère être l'un des outils à le déverrouiller et à le faire sauter : je suis sûr que tout le monde se sentira mieux après et que les médiocres retourneront à leurs places là où ils n'auraient jamais du bouger et essayer de s'élever au lieu de rabaisser les autres à leur niveau. Je suis à l'étranger votre anti-ambassadeur.

Je réitère donc ma demande de création à la Halle aux Grains, lieu dédié à la musique symphonique et commerciale. Il existe d'autres musiques qui sont ignorées volontairement par les médias, car non financées par le marché de la culture publicitaire et qui devraient avoir leur place à l'affiche dans ce sacro-saint lieu de la musique de Toulouse comme toutes les musiques. Je vous donne l'occasion de racheter votre erreur : celle de ne plus jouer une politique de droite de l'exclusion camouflée dont personne n'est dupe, aussi ne comptez pas sur moi de vous soutenir idéologiquement même involontairement.

J'attends donc de votre part un rendez-vous de mise en oeuvre du Trans-Cultural Synphônê Orchestra de Toulouse afin que cette musique puisse voir le jour disons en 2012 par exemple, le temps de nous laisser le temps à sa réalisation dans des conditions détendues et optimales.

Cordialement,
Mathius Shadow-Sky

EST-CE SI DIFFICILE
DE SE PARLER ?
Lettre d’un artiste toulousain au service culturel de la nouvelle mairie de Toulouse

Toulouse, le 2 novembre 2009

Chère Première adjointe attachée à la culture de la mairie de Toulouse,

Déjà plus de trois mois d'attente pour que nous puissions nous rencontrer ? Pour que cela se manifeste c'est qu'il existe deux raisons : soit vous préféreriez me savoir disparu, car je dérange les croyances admises de votre culture soit en tant qu'artiste je n'existe même pas dans votre mémoire : dans les deux cas c'est un manque de considération pour mon métier et ma personne : par peur ou par ignorance.

Je sais que vous ne savez pas comment intégrer mon travail de création de compositeur dans la politique culturelle de la ville de Toulouse. Vous me l'avez affirmé le 20 juillet dernier. En effet, cela n'a rien à voir : la musique et la politique culturelle (je vous renvoie à mon texte « la France censure ses artistes » in centrebombe.org). Ma musique ne soutient aucune propagande étatique et dictatoriale de la culture. Ma musique ne glorifie en aucun cas le mensonge du « bonheur culturel » émis de l'organisation étatique de notre société. Au contraire, ma musique remet en question les acquis qui sont devenus des stéréotypes « sécurisés ». Je travaille dans « l'insécurité » de la remise en question permanente : celle de créer une musique différente de celles admises. Mais. Cela vous le savez déjà.

En tant que compositeur vivant, je suis obligé de travailler avec différentes corporations. Le métier de compositeur de musique est un métier qui rassemble différentes professions à travailler ensemble sur un projet musical commun (mais aujourd'hui beaucoup de compositeurs sont condamnés à ne travailler qu'avec l'ordinateur chez soi pour un public d'internautes anonymes : une réussite parmi d'autres de notre société technologique de contrôle). Mais. Cela vous le savez déjà.

La mairie de Toulouse détient des moyens qui me sont nécessaires à créer mes oeuvres : mes opéras et mes symphonies : le Théâtre du Capitole et la Halle aux Grains. L'expérience d'avoir réussi la performance de créer un opéra chez Michel Mathieu au Ring sans un sou (vous m'aviez refusé une subvention de quelques milliers d'euros), en payant même de ma poche (extrait de mon revenu de 400 euros mensuel) a été pour tous une expérience unique et extra-ordinaire, mais difficilement reproductible sans aucun moyen, celle des Rescapés de l'hégémonie culturelle, qui était le titre de l'opéra. Je ne peux à mon âge (près de cinquante ans) construire mes oeuvres de « bouts de ficelles » en étant maintenu dans la pauvreté et à la périphérie de la marginalité. C'est de la santé même de notre ville qu'il en dépend : les critiques surtout doivent avoir la parole et sans censure. Je ne suis pas un compositeur « maudit » qui cherche le conflit qui alimentera le mauvais roman de demain, mais un compositeur vivant qui demande la diffusion de sa libre création dans notre système étatique autoritaire et censeur d'aujourd'hui : n'est-ce pas légitime ?

Pour que mes opéras voient le jour dans notre ville de Toulouse, il n'y a qu'un seul moyen : que la ville de Toulouse fasse des « commandes de la ville de Toulouse » à ses compositeurs toulousains d'opéras et d'oeuvres orchestrales. En aucun cas je ne retomberai dans le piège associatif dont les artistes se sont fait prendre pour obtenir des subventions. Je n'ai aucun justificatif à vous remettre pour accéder à mes droits : ceux de pouvoir réaliser mes oeuvres musicales dans ma ville.

Pour le compositeur d'aujourd'hui, il est essentiel de sortir du format classique de l'orchestre symphonique issu du XIXe siècle. Le fait de refuser l'évolution de la musique, c'est accepter la régression de celle-ci. Le système étatique ne peut m'obliger à composer avec la gamme tempérée de 12 tons en échange de subvention. Puiser dans les partitions classiques reste moins cher et cette musique représente bizarrement l'idéal de la bourgeoisie dominante. Moins cher, car il n'y a pas de compositeur à rémunérer pour son travail de composition ; je ne parle pas des abus de cachet des chanteurs et chanteuses d'opéra en France de l'ordre de 15 000 euros par représentation (en Allemagne, sachez-le les chanteurs d'opéra sont salariés à 5000 euros mensuels). Il est vrai que mes compositions risquent de bouleverser cette situation acquise, et peu d'élus classiques risquent d'être retenus dans mes oeuvres.

Je comprends que mes projets musicaux ne peuvent que déplaire à cette bourgeoisie dominante et au pouvoir. C'est contre cela (ce stupide préjugé) que je m'efforce de réaliser mes oeuvres ainsi que le Trans-Cultural Sinphônê Orchestra de Toulouse : un rassemblement d'une centaine de musiciens de tous genres, styles, et cultures musicales; sans bannir aucun instrument de musique, surtout ceux uniques et inventés. Un grand orchestre de cette forme est ce possible ? Oui dans un pays libre (je l'ai réalisé deux fois) et non dans un pays occupé comme les autres villes occupées d'Europe prise en otage par le prestige. Il semble que Toulouse soit une ville occupée : cela fait depuis 2004 que j'essaye de convaincre la mairie de Toulouse de l'avantage d'un tel orchestre. Cela a failli presque réussir avec la précédente mairie de droite, mais l'ancien maire a posé son veto par ignorance après deux ans de négociation.

Dans l'attente d'un rendez-vous en dehors de votre contexte bureaucratique.
Cordialement
Mathius Shadow-Sky

REFUS DELIBERE DE COMMUNIQUER ?
Lettre d’un artiste toulousain au service culturel de la nouvelle mairie de Toulouse

Toulouse, le 29 décembre 2009

Chère Première adjointe au maire attachée à la culture de la mairie de Toulouse,

Par votre silence, je constate un refus délibéré de communiquer avec les artistes dont vous avez la responsabilité en tant que première adjointe à la mairie de Toulouse. Votre position d'attachée culturelle à la ville de Toulouse ne vous dispense pas de certaines obligations dont vous ne pouvez vous dérober : celle de communiquer avec les artistes de Toulouse. Par votre position, vous devriez pouvoir distinguer les artistes des courtisans, des corrompus ou des escrocs du divertissement. Personnages responsables de la médiocratisation des arts. Il est urgent de redresser le niveau, de sortir de la médiocratie qui devrait être la mission première de la ville de Toulouse. Sachant que Toulouse comparé à d'autres villes d'Europe où je me suis produit est bien loin derrière même parmi les dernières. Le niveau du public toulousain : sa sensibilité à la musique, son intelligence et son ouverture d'esprit, son respect du travail des artistes, sa connaissance ou juste son intérêt sont des qualités qui semblent avoir disparu de son environnement immédiat. Je ne parle même pas du niveau des écoles, comme les Beaux Arts ou le Conservatoire de Musique de Tousouse dont personne n'ose se vanter d'en sortir diplômé. C'est en cela qu'il est urgent d'agir avec des artistes de talents et non pas avec des animations publicitaires. Si vraiment vous vous souciez du niveau culturel de votre ville.

Cordialement
Mathius Shadow-Sky

P.-S.
Je vous invite à relire les lettres publiques que je vous ai envoyées depuis août 2008 et compilées à http://centrebombe.org/mensonge.html
Je vous invite aussi à consulter de temps en temps mon ouvrage en construction :
DANS LE CIEL, LE BRUIT DE L'OMBRE à http://centrebombe.org/dansleciel,lebruitdel'ombre.html